Olga Bezlepkina

私は、草原と森に囲まれたロシアの小さな工業都市で育ちました。子供の頃、私はこの奇妙な界隈にある採掘と集中の複合施設と素晴らしい自然の風景を見た。その頃、私は、この世界における人間の位置づけは何だろう、なぜ人間は自然と調和して生きられないのだろう、と考えていました。そのとき私は、難しい質問に対するシン...

私は、草原と森に囲まれたロシアの小さな工業都市で育ちました。子供の頃、私はこの奇妙な界隈にある採掘と集中の複合施設と素晴らしい自然の風景を見た。その頃、私は、この世界における人間の位置づけは何だろう、なぜ人間は自然と調和して生きられないのだろう、と考えていました。そのとき私は、難しい質問に対するシンプルな答えが必要だと思いました。植物学や地域史にその答えを求めていました。
結局、答えよりも疑問の方が多くなってしまいましたが、私の美意識に大きな影響を与えました。
今でも、環境問題や生物多様性の問題を大切にしています。自然の中で人間が平和で調和した存在であることを望んでいます。 風、太陽、植物、そして自分自身と一体になれるとき、私は活力とインスピレーションに満ち溢れています。だから、私の絵のほとんどは、自然とその中での人間の位置づけをテーマにしているのです。
私はこれまでずっと絵を描いてきました。でも、それを職業にしたことはありません。私は工業大学を卒業し、ほとんどの時間をIT関連の仕事に費やしてきました。私にとって、この言葉はとても大きな意味をもっています。「私はアーティストです」と言うことは、私にとって本当に大きなことなのです。

数年前、ひどい事故のおかげで、これを真剣に考えるようになりました。サーフィンをするためにスリランカに行ったんです。しかし、数日後に肋骨を骨折してしまったのです。予定がすべて台無しになり、とても残念でした。私は小さな水彩画のセットとスケッチブックを持っていたので、滞在していた漁村のプレイン・エアに通うようになりました。すると、筆を手にしたとき、世界は私に優しくしてくれる気がした。新しい親切な人たちが手を差し伸べてくれるし、勉強にもなるし、周りの世界を広く見ることができる。その出来事によって、私はゆっくりと、自分が本当にやりたいことは何なのか、という本題を考えることができました。明確な答えと決意を持って帰ってきました。その時に描いたスケッチは、今でも大切に保管しています。

私は以前、さまざまなメディウムを実験したことがあります。油絵、アクリル絵の具、色鉛筆、エアブラシ、そして壁画を描いてみたのです。しかし、水彩画は私が最も情熱を注いでいるものです。水彩画は、同じ呼吸で速く作業することができます。絵が完成する前に、私の感情が薄れることはありません。

私は常に勉強し、自分の技術を完成させることに努めています。絵画やデッサンのコースやマスタークラスにも参加しています。他の水彩画家の手の動きを見て、この絵の具の可能性を探るのが好きなんです。水彩画には独自の個性があり、それを考慮する必要があります。水彩画に「敬意を払う」ためには、多くのバックボーンが必要なのです。

私のプロセスは、強い感情、興奮、情熱、そして明確な計画と分析を組み合わせたカクテルのようなものです。時には、計画や分析に、絵を描くことそのものよりも時間がかかることがあります。でも、私はそのプロセスの部分が自分なりに好きなんです。それは、マジックを予期しているようなものです。

今は、墨を使った渓流画も描いています。手が丈夫になるんです。魂が少しまろやかになる。
細部に気をとられることなく、本質を考えることができるのが面白い。墨だけで形や性格、無形の精神まで繊細に、そして情感豊かに表現できるのは素晴らしいことです。時には、中国絵画の技法と水彩画の技法を組み合わせて、ひとつの作品に仕上げることもあります。面白い結果が得られるし、発展にも役立ちます。
中国画は幅が広いので、大判の絵に慣れることができました。水彩画の場合は、大きな紙の湿潤状態を注意深くコントロールし、素早く果断に行動する必要があるのです。

どの作品も私の師匠であり友人です。経験を積ませてもらっていることに感謝しています。私の目標は、彼らの新しい友人を見つけ、私の絵が誰かの人生を少しでも良く、少しでも美しく、少しでも楽しくできるようにすることです。アートファインダーがこの目標を達成する手助けになることを願っています。