Edward Burden

私の作品は、究極的には「意識」をテーマにしています。「意識」と「存在」という輝かしくも恐ろしいポイントです。私は世界に属していると感じたことはありませんが、失礼ながら世界に置かれていました。物体崇拝者に囲まれていた私は、自分もそうなってしまったのです。

子供の頃から大人になるまで、私は近代美術館（...

私の作品は、究極的には「意識」をテーマにしています。「意識」と「存在」という輝かしくも恐ろしいポイントです。私は世界に属していると感じたことはありませんが、失礼ながら世界に置かれていました。物体崇拝者に囲まれていた私は、自分もそうなってしまったのです。

子供の頃から大人になるまで、私は近代美術館（MOMA）の会長の一人の家に住んでいました。私はジャコメッティで遊んだ。後年、兄と私は、ピカソのハーレクインをフレームから外し、ヨーロッパに逃れて売ることを空想した。

観察者である私は、母がギリシャの海底遺跡発掘に同行する際にくれた35mmカメラとすぐに仲良くなりました。ローライは、オーストリアの武器商人である継父が、少年にはそのような品質のものはふさわしくないと考えていたため、秘密裏に与えられたものだった。8歳で家を追い出された私は、成長するにつれ、カメラに慰めを見出し、安全とは思えない世界から距離を置くようになった。私はコダクローム、エクタクローム、イルフォードHP-5、トライXなどのフィルムを愛用していました。

私が写真で最も注目するのは、目や顔から見える人生の本質（Consciousness）です。構図が重要であることは言うまでもありませんが、意識が表現されていなければ、興味を失います。私は "芸術 "をトリミングしない。ファインダーを覗いて構図が決まる瞬間があれば、それでいいと思っています。フォトショップを使ったり、アート作品に手を加えたりすることはありません。ネガでプリントするときのように、少しだけ露出を変えることはありますが...私はデジタル写真の即効性を受け入れていますが、フィルムのように撮影してプリントしています。

私は何でも撮影できると思っています。私は常に光と戯れてきましたし、今も作品の中でそれを強調しています。私は、ガラスの目、空の眼窩（人形／スカル）、目と灰白質の容器としてのスカルなど、生命／意識とそのニュアンスを模倣したオブジェクトを使用しています...そして理論的には「意識」です。

私はこの作業が大好きです。とても真剣に取り組んでいますし、とてつもなく楽しんでいます。私の作品に目を通していただき、ありがとうございます。時間をかけて、私にとって特定のものを象徴するアイテムのカタログを作成しましたが、私は自分よりも、見る人が感情や思考を引き起こすことを大切にしています。