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プロフィールのイメージ / Jose Cacho

Jose Cacho

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Jose Cacho

コンセプト

私の作品
ホセ・カチョ

最近の作品(2016年~2020年)では、人間の状態に関連する問題、特に、生命、知識、調和の源として、社会のバランスをとる要因として、また知恵と愛を永遠に伝える存在としての地球上の女性の存在をテーマにしています。
アイデアの源となる参考資料のほとんどは、主に新聞、ファッション雑誌、...
私の作品
ホセ・カチョ

最近の作品(2016年~2020年)では、人間の状態に関連する問題、特に、生命、知識、調和の源として、社会のバランスをとる要因として、また知恵と愛を永遠に伝える存在としての地球上の女性の存在をテーマにしています。
アイデアの源となる参考資料のほとんどは、主に新聞、ファッション雑誌、広告など、どこにでもあるイメージで、それを個人的なビジョンに変換しています。
女性は反射的な位置に立ち、周囲を穏やかに観察しています。イメージそのものと、それを構成するテクスチャー、色、透過性、明るさの両方で表現される象徴性に満ちた領域で、観客が作品の中に入って彼女と一緒に行動するよう挑んでいます。
多くの絵画では、私自身が書いたテキストがレリーフの技法で作品の表面に転写されており、豊かな視覚的質感と複雑に入り組んだ表現を同時に生み出しています。これは、人間の本質の複雑さや、自分自身と周囲の人々を理解するという絶え間ない挑戦について言及しており、そこにあるにもかかわらず、読んで理解するためには多大な努力が必要であることを理解するために、鑑賞者を近づけようとするものです。テキストは画像や基板と一体化しており、物質とエネルギーによって統合された層を持つ人間の本質のように、絶対的で不可分な単位を作り出しています。
インク、絵の具、アクリルメディア、木炭、パステル、コラージュ、アルコールエマルジョン転写などの多様な素材をふんだんに使用し、グスタフ・クリムトの技法に着想を得て、ほとんどが自分でデザインした何千もの小さなモザイクの存在が、洗練された謎めいた視覚的側面をもたらしています。

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“Jose Cachoの作品一覧”

10

Turn it over

JPY 93,610 (税込) w50.00 x h50.00 x d0.00 cm

11

The day I wrove my first song

JPY 136,400 (税込) w120.00 x h80.00 x d0.00 cm

5

Impatient

JPY 551,540 (税込) w120.00 x h80.00 x d0.00 cm

15

Lover

JPY 108,680 (税込) w80.00 x h80.00 x d0.00 cm

8

Sel Love

JPY 108,680 (税込) w80.00 x h80.00 x d0.00 cm

7

This is my music

完売 w80.00 x h80.00 x d0.00 cm

2

Infusion

完売 w120.00 x h80.00 x d0.00 cm

3

Humility

完売 w139.00 x h109.00 x d0.00 cm

2

The Gate

完売 w100.00 x h100.00 x d0.00 cm

3

Offering

完売 w120.00 x h80.00 x d0.00 cm

メディウム

価格帯

JPY ¥85,100 ~ ¥607,800

経歴

私の作品
ホセ・カチョ

最近の作品(2016年~2020年)では、人間の状態に関連する問題、特に、生命、知識、調和の源として、社会のバランスをとる要因として、また知恵と愛を永遠に伝える存在としての地球上の女性の存在をテーマにしています。
アイデアの源となる参考資料のほとんどは、主に新聞、ファッション雑誌、...
私の作品
ホセ・カチョ

最近の作品(2016年~2020年)では、人間の状態に関連する問題、特に、生命、知識、調和の源として、社会のバランスをとる要因として、また知恵と愛を永遠に伝える存在としての地球上の女性の存在をテーマにしています。
アイデアの源となる参考資料のほとんどは、主に新聞、ファッション雑誌、広告など、どこにでもあるイメージで、それを個人的なビジョンに変換しています。
女性は反射的な位置に立ち、周囲を穏やかに観察しています。イメージそのものと、それを構成するテクスチャー、色、透過性、明るさの両方で表現される象徴性に満ちた領域で、観客が作品の中に入って彼女と一緒に行動するよう挑んでいます。
多くの絵画では、私自身が書いたテキストがレリーフの技法で作品の表面に転写されており、豊かな視覚的質感と複雑に入り組んだ表現を同時に生み出しています。これは、人間の本質の複雑さや、自分自身と周囲の人々を理解するという絶え間ない挑戦について言及しており、そこにあるにもかかわらず、読んで理解するためには多大な努力が必要であることを理解するために、鑑賞者を近づけようとするものです。テキストは画像や基板と一体化しており、物質とエネルギーによって統合された層を持つ人間の本質のように、絶対的で不可分な単位を作り出しています。
インク、絵の具、アクリルメディア、木炭、パステル、コラージュ、アルコールエマルジョン転写などの多様な素材をふんだんに使用し、グスタフ・クリムトの技法に着想を得て、ほとんどが自分でデザインした何千もの小さなモザイクの存在が、洗練された謎めいた視覚的側面をもたらしています。

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